O mercado de televisão brasileiro vive um momento de ebulição com anúncios de grandes retornos e reflexões sobre erros estratégicos do passado. A TV Globo, em sua busca incessante por reconquistar a audiência massiva do horário nobre e consolidar seu streaming, aposta em marcas consagradas e nomes de peso. No entanto, entre a euforia de uma continuação de “Avenida Brasil” e as novas produções para o Globoplay, existe um vácuo deixado na grade diária que nem mesmo o tempo conseguiu preencher: a ausência de um programa que mostre os bastidores dessa fábrica de sonhos.

A confirmação de “Avenida Brasil 2” trouxe uma mistura de celebração e ceticismo para a crítica especializada e para os fãs. A primeira versão, exibida entre 26 de março e 19 de outubro de 2012, não foi apenas um sucesso de audiência; foi um fenômeno sociológico. Com 179 capítulos eletrizantes, a trama parou o país e redefiniu a estética da teledramaturgia moderna, apostando em uma linguagem mais ágil, fotografia de cinema e diálogos que caíram na boca do povo.

No centro desse furacão estava Adriana Esteves. Embora o texto de João Emanuel Carneiro fosse brilhante e a direção impecável, não dá para negar o peso da intérprete de Carminha no sucesso do projeto. Ela foi, indiscutivelmente, o grande destaque da trama, criando uma vilã manipuladora, cômica e trágica ao mesmo tempo. Carminha não era apenas má; ela era carismática, uma sobrevivente amoral que entregou uma das atuações mais marcantes da história da TV.

Contudo, o anúncio da continuação levanta uma questão perigosa: será que voltará a ser a mesma coisa? O desafio de reviver um ícone depois de tanto tempo é gigantesco. O público mudou, a sociedade mudou e a televisão mudou. O que a Carminha, nos dias de hoje, ainda poderá oferecer? A vingança, que foi o motor da primeira versão (então movida por Nina/Rita), ainda sustenta uma narrativa em 2027? Este será, sem dúvida, o principal desafio da nova novela: honrar o legado sem parecer uma caricatura de si mesma.

A Saudade do ‘Vídeo Show’ nos Bastidores de ‘Três Graças’

Enquanto o futuro é planejado com sequências de sucessos, o presente sofre com a falta de uma vitrine adequada. Durante as gravações de “Três Graças”, a atual novela das nove que está sendo rodada em São Paulo, um sentimento nostálgico tomou conta da equipe técnica e do elenco. É comum ouvir nos corredores e sets de filmagem frases do tipo: “seria legal se tivesse um ‘Vídeo Show’ para mostrar isso”.

A referência é clara e dolorosa. O programa, que ficou no ar por mais de 35 anos, era a janela oficial da emissora para seus próprios erros e acertos. Os momentos inusitados dos trabalhos, as falhas de gravação, as crises de riso e a complexidade técnica por trás de uma cena de ação tinham lugar cativo nas tardes da Globo. O “Vídeo Show” criou uma intimidade entre o público e o artista que nenhuma rede social consegue replicar com a mesma institucionalidade.

O fato é que esse programa, que marcou época e gerações, continua vivo na lembrança de todos, tanto de quem trabalha dentro da Globo quanto de quem assiste de fora. A sua extinção deixou um buraco na grade e na memória televisiva. Sem ele no ar, o prejuízo para a divulgação dos produtos da casa é enorme. Muitos detalhes interessantes de bastidores, que poderiam engajar o público e humanizar os astros, acabam se perdendo no limbo ou sendo esquecidos em celulares de produtores.

Analistas de mídia concordam que, lamentavelmente, o “Vídeo Show” foi rifado da grade diária muito mais por incompetência interna de gestão, que não soube renovar o formato sem perder a essência, do que por falta de importância ou interesse do público. A sua ausência é sentida estrategicamente hoje. Em uma era onde o “making of” é tão consumido quanto a obra final, não ter um programa dedicado a isso na TV aberta sempre será apontado como um grande erro histórico da emissora.

Marcos Frota Retorna ao Grupo Globo em Série de Cauã Reymond

Enquanto a TV aberta lida com suas questões, o streaming do Grupo Globo prepara artilharia pesada. O ator Marcos Frota, figura carimbada da televisão nas décadas de 90 e 2000, está de volta em um papel de destaque. Sua última aparição em novelas da casa havia sido em “Sol Nascente”, exibida entre agosto de 2016 e março de 2017, onde fez uma participação especial como Beto Marambaia e, depois, “sumiu” dos folhetins.

O retorno de Frota acontece na série “Jogada de Risco”, uma produção premium criada e protagonizada por Cauã Reymond. A estratégia de lançamento é agressiva: a série será exibida no Globoplay durante a Copa do Mundo, aproveitando o clima esportivo que tomará conta do país. Para impulsionar a audiência, o episódio de estreia será mostrado na TV aberta, em uma tática conhecida como “espiadinha”, visando migrar o telespectador tradicional para a plataforma digital.

Em “Jogada de Risco”, Marcos Frota terá a chance de mostrar uma faceta dramática e complexa. Ele interpreta Valdemar, pai de Maurício, personagem vivido por Cauã Reymond. A relação entre os dois, no entanto, passa longe da harmonia familiar. Valdemar não foi apenas pai, mas também o agente da carreira do filho jogador de futebol. A trama explora os bastidores sujos e as pressões financeiras do mundo do esporte de alto rendimento.

Valdemar é um personagem carregado de amargura e ganância. Ele acredita que a carreira do filho foi mal conduzida e vive remoendo o passado, achando que, se pudesse voltar no tempo, teria trocado menos de clube e preservado mais o corpo do atleta. No entanto, a série revela que o próprio Valdemar era parte do problema: ele sempre forçava vendas e transferências para garantir sua porcentagem nas negociações, visando o lucro imediato em detrimento da estabilidade do filho.

A complexidade aumenta quando se descobre que, mesmo após o fim da carreira de Maurício nos gramados, o pai continuou orientando os investimentos da família. O resultado foi catastrófico: todos os negócios faliram e o dinheiro acumulado simplesmente acabou. A relação dos dois na série é baseada em ressentimento, culpas e cobranças. A produção promete uma pegada inspirada no clássico “Jerry Maguire: A Grande Virada”, filme com Tom Cruise, mas com uma lente focada na realidade, muitas vezes cruel, do futebol brasileiro e das relações familiares tóxicas que o cercam.